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2017年5月13日土曜日

M・ナイト・シャマラン『スプリット』

みんな大好き、シャマランの新作。早速観に行ってきました。シャマランの映画だけはネタバレがない方が絶対に楽しめるので、これから観るという方はそっとタブを閉じて下さい…。


ジェームズ・マカヴォイ演じるケヴィンが23の人格を持っているという設定は、それだけでかなり面白い。『X-MEN』シリーズでのプロフェッサーばりの坊主姿で、会話中に瞬時に人格を切り替えるマカヴォイの演技は、正に圧巻。ただ、この映画の根底にあるのは、そうした複数の人格を持つに至った原因である子供時代の虐待の経験(この部分においてケヴィンは、もう一人の主人公・ケイシーと共鳴する)であり、今作を振り返った時、まず最初に痛みや悲しみを感じる理由はこれだろう。そう、これはシャマランの他の作品と同じく、本質的にはホラーやスリラーといったジャンル映画とは、少し趣の異なる作品である。原題の通り「split」(分裂する、割れるの意)してしまったのは日本版のポスターにある「恐怖」などではなくケヴィンの人格であり、また同時に虐待を受けた時に粉々に砕け散ってしまったケヴィンやケイシーの心なのだ。 

しかし、逆にそうした出自から"ザ・ビースト"のような特殊な能力を持った人間(を超えた存在)が生まれるのではないかという、シャマラン的には通常運転だが、他の映画監督からすればあまりにも大胆な仮説・発想は流石である。この仮説・発想の有無が、「他の監督でもあり得る」ような映画の枠組みから逸脱し、作品にシャマランという特異な映画作家の存在を刻印する。こうした「普通ならあり得ない」と却下されるようなものを映像にしてみせる気概こそが、彼の映画最大の魅力だとまたしても思い知らされる。

映画ファンの方ならご存じかと思うが、シャマラン自身がツイートした通り、彼の次作は2000年に公開されたMCU以前のヒーロー映画の傑作である『アンブレイカブル』と今作の続編となるようだ。この報を受けて、「シャマラン・ユニヴァース」なる用語も既にちらほらと目にする。今作からは、ケヴィン(=彼の23の人格+"ザ・ビースト")とケイシーが出演するそうだ。現在発表されているタイトルは、『GLASS』。『アンブレイカブル』を観た方なら、誰が出てくるのかもうお分かりだろう。公開予定の2019年まで、死ねない日々が続く。


2016年10月7日金曜日

Netflix『ルーク・ケイジ』なぜルークはなぜフードを被るのか?

休みを利用して、朝から『ルーク・ケイジ』を8話からラストの13話まで鑑賞。『デアデビル』ほど派手なアクションシーンはなく、『ジェシカ・ジョーンズ』のキルグレイヴほど圧倒的なヴィランがいるわけでもない本作。なので、序盤は「これ、ドラマとしてなかなかキツいな…」と思いながら見ていたけれど、終盤にダイアモンドバック(コットンマウスよりヴィランらしい!)が登場した辺りからはストーリーもアクションも格段にテンポよくなり、全エピソード通して見るとなかなかどうして楽しめた。

中でも一番ヤラれたのは、ウータン・クラン(ちなみにドラマ中でルークがウータンの1stを聞いているシーンがある)のメソッド・マンがゲスト出演した12話。このエピソードではメソッド・マンが強盗に遭遇するものの、たまたまその場に居合わせたルークに助けられる。そしてその後出演したラジオでルーク(とハーレムの住民)に向けてラップを披露するのだけど、そのリリックがこのドラマのテーマを分かりやすく表している。以下、その抜粋。

「秩序なき世界で誰を頼れるというんだ?」「みんなで立ち上がろう 警察は間違ってる」「彼は俺たちの最後のヒーローさ」「俺たち黒人のヒーロー」「トレイボンのためにも」

トレイボンとは、2012年に殺されたトレイボン・マーティンのこと。トレイボンは、黒人でフードを被っていたことが発端となって殺されたと言われている。ここでメソッド・マンがラップしているのは、このトレイボン・マーティン事件以後も不当に黒人を虐げる警察や司法への不信感と怒り、それに続く「ブラック・ライヴズ・マター」運動への連帯、そしてそんな世界(例えそれが現実でなくとも)に現れた、社会的不正義と戦うルーク・ケイジという「黒人」ヒーローへの称賛。そう、このドラマの主人公は黒人でなければならなかったし、何があろうともフードを被っている必要があった。警察から不当に疑われ、あろうことか銃を向けられるルークはトレイボンに代表される警察に不当に命を奪われた黒人達を、「防弾仕様」のルークを真似て穴の開いたフードを着て町を闊歩するハーレムの人々はフードを被ってデモ行進をする現実のアメリカの市民を、このエピソードではそれぞれトレースしている。怪力と鋼の体の持ち主という一見バカみたいな設定のヒーローは、アメリカの闇を告発する、黒人社会の代弁者だったのだ。


2015年10月19日月曜日

スーパーヒーローの葛藤 - Netflix『デアデビル』シーズン1

警察(権力と言い換えても良いかもしれない)が犯罪者と対峙する物語。単純な勧善懲悪の物語。ここには、破綻がない。警察が行う行為には、「法律」という名の裏付けがあるからだ。警察が犯罪者に対して暴力を振るっても、発砲しても、法律の範囲内での行為ということで正当化される。稀にここからはみ出るものもあるが。

対して、バットマンや本エントリーにて扱うデアデビルに代表されるスーパーヒーローはどうか。彼らは、警察とは全く性質の異なる存在だ。悪を懲らしめるという行為自体は、警察とそれほど変わらないかもしれない。しかし、彼らとは拠って立つ場所が違う。スーパーヒーローは、法律では限界のある存在を相手にしているからだ。

法律は、単なる刑罰を規定している存在ではない。そこには、その国が持つ倫理観や道徳観が強く反映されている。前述の通り、スーパーヒーロー達は法律の外で暗躍する犯罪者を相手にして戦っている。警察では対応しきれない存在と格闘している。当然自らも、法律の外の存在にならざるを得ない。それはすなわち、その国の倫理や道徳観から離れた地点で戦わざるを得ないということを意味している。警察と犯罪者との対決とは、そこが決定的に違う。そしてそこにこそ、スーパーヒーロー達の葛藤がある。

デアデビルは、カトリックの信者だ。自分の行いを神父に告白し、懺悔し、心の中の悪魔と戦っている。我々がデアデビルに共感を抱くのは、彼のスーパーヒーローとしての能力の乏しさ(あくまでスーパーマンやアイアンマン等と比べてだが)ではなく、彼の葛藤にある。カトリックの教えと、自らの能力と、それに課せられた義務とのせめぎあいに、我々は心を打たれるのだ。デアデビルは、自らの存在意義を疑わない、完全無欠のヒーローとは違う。彼は善悪の境界線上でもがく、あくまで我々一般市民の延長線上の存在なのだ。